Quand j’y pense, faire de la poterie en grès ou en porcelaine à la main, que ce soit une théière, une tasse fantaisiste, une lampe ou une pièce d’art unique en son genre, a été un parcours créatif de toute une vie.
C’est un parcours qui a commencé à l’école primaire quand j’ai d’abord appris à tricoter, faire du crochet et coudre. Plus tard, dans ma vingtaine, j’ai pris un cours de trois ans en haute couture où j’ai créé des vêtements prestigieux faits sur mesure, tels des manteaux d’hiver et des tailleurs.
Mais je n’avais pas terminé. En poursuivant des études en affaires et en finance, j’ai fait de la broderie et fabriqué des coussins, rideaux et recouvrement de chaise sur mesure.
Après cela, en travaillant à la pige pour l’industrie du film et à la suggestion d’une amie, j’ai suivi un cours de soir de 10 semaines en poterie, domaine dans lequel je ne connaissais absolument rien. Mais j’ai toujours aimé avoir un nouveau défi à relever et j’étais mordu le moment que j’ai posé mes mains sur l’argile.
Donc j’ai arrêté de faire du travail à la pige et suis retourné aux études à temps plein pour trois ans afin d’étudier en céramique. J’ai appris à tourner, façonner, faire des glaçures et cuire la poterie dans des fours électriques et à gaz.
J’ai approfondi mes connaissances concernant les procédés de réduction à gaz et la cuisson à bois en participant à des ateliers présentés par des maîtres potiers des Etats-Unis, France, et du Japon, tels Jeff Shapiro, Claude Champy et Shozo Michikawa.
Suite à la complétion de mes études, j’ai commencé Perry Poterie.
Je suis heureuse d’avoir pu aboutir à une place où je me sens que c’est là où je dois être. Je peux puiser dans toutes mes expressions artistiques passées et curieusement elles s’amalgament toutes et influencent mes œuvres.
J’ai vendu mes pièces à des salons d’exposition et des boutiques, incluant le One-of-A-Kind Show, le Salon des Métiers d’art de Montréal, 1001 Pots, le Musée des Beaux Arts de Montréal, le Musée Gardiner et la
Galerie d’Art d’Ontario.
C’est important pour vous de savoir que je tourne, façonne, taille et émaille chaque pièce que je fabrique. Je n’engage personne pour faire ce travail à ma place.
Le résultat : une plus petite collection avec une attention au détail et la plus haute qualité possible. Cela signifie aussi que lorsque vous achetez mon œuvre signée, vous pouvez être certain que c’est moi qui l’aie fabriquée et qu’il s’agit d’une pièce originale que vous apprécierez à vie.